lunes, 23 de marzo de 2015

domingo, 15 de marzo de 2015

Crónica de Arundo donax 2015

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Entre los días 27 de febrero y 1 de marzo de 2015 La Puebla de Híjar volvió a convertirse en capital de la caña musical. Organizada por la Asociación Musical Fuera de Tono y el Centro de Estudios del Bajo Martin, la V Jornada alrededor de la caña Musical Arundo donax sumó al patrocinio del ayuntamiento de La Puebla, la Comarca del Bajo Martín, la Diputación de Teruel y Pretersa-Prenavisa la colaboración del CRA Bajo Martín, Caja Rural de Teruel, Gaitería Tremol, Asociación Val de Zafán, Asociación Patrimonial Gaén, Comestibles Charo Salvador, Carnicería Artal Benedicto, Transartal, Gráficas ESBA y La Casa del Gaitero (Aguarón). Pero los verdaderos artífices del éxito de las actividades fueron los más de 40 voluntarios que trabajaron con entusiasmo desde el mes de diciembre en su preparación y realización.
Esta edición planteó como hilo temático el de los “hombres de caña”, esas personas cuya actividad laboral, lo mejor de sus afanes y energías, giran alrededor de tan humilde material. Personas que cortan y tejen la caña, personas que la transforman en instrumentos musicales o lengüetas y personas que los hacen sonar. Todos forman parte imprescindible de una cadena que tiene como fin último atender una de nuestras necesidades vitales básicas: emocionarnos con la música
Viernes 27 de febrero
Los actos comenzaron con la presentación de la jornada en el Salón de Plenos del Ayuntamiento de La Puebla y contaron con las palabras de los representantes institucionales (Ayuntamiento, Comarca y Diputación) y de la organización. Un pasacalles de dulzaina y percusión a cargo de los gaiteros de Alcorisa y dulzaineros de otras localidades (Híjar, Palencia, San Sebastián, Alcalá de Henares…) nos condujo hasta el Salón Multiusos. Allí se procedió a la inauguración de la exposición “Hombres de caña”. Si en ediciones anteriores el acento se ponía en los objetos y actividades, en esta ocasión el foco recaía en las personas que “Cortan, tejen, laboran o hacen sonar la caña”, como decía el precioso haiku de Concha Breto que servía de presentación.  La muestra se instaló sobre unos expositores de cartón con fotografías, textos, poemas y objetos que representan parte de la actividad de estas personas. Se mantuvo abierta durante todo el fin de semana y podrá verse de nuevo en La Puebla durante la Semana Santa  y, próximamente, en la sala “Tam-tam” de La Casa del Gaitero de Aguarón. También se proyectó una breve película protagonizada por los hombres de caña que, sobre los paneles de la exposición, aparecían inanimados. La fiesta continúo con música de dulzainas y bailes.

Sábado 28  de febrero
El buen tiempo se sumó a la fiesta de la caña durante todo el fin de semana. El sábado por la mañana, en el estupendo cañar de Santiago Artal y acompañados de unas patatas asadas, se recibió al grueso de los participantes para el acto que, por si sólo, justifica la jornada: la visita a los cañares y el corte de caña. Manolo Gómez, técnico de Caña Selecta SL, explicó in situ la morfología de la caña, cuándo y cómo cortar, requisitos del material según el uso al que se destina y otras muchos detalles. Por su parte, el maestro José Bello relató, como si de un cuento se tratara, las muchas utilidades tradicionales de la caña, desde sus aplicaciones medicinales a sus usos domésticos, en la agricultura, los juegos o la construcción. Sorprende constatar la importancia de las cañas en tantos aspectos de la vida cotidiana. A continuación, nuestro querido Santiago Artal mostró de forma práctica algunas de las artesanías que pueden realizarse con la caña, las herramientas y técnicas que se utilizan y los resultados que se obtienen. Los asistentes pudieron cortar, asesorados por los expertos, caña para diversas aplicaciones.


A las 12 del mediodía estaba convocada la segunda parada de la jornada: el Viaje sonoro a través de la caña, un concierto didáctico en el que Javier Paxariño nos guió por el sugerente sonido de fabulosas flautas del mundo elaboradas con este material. El ney árabe y turco, el dizi chino, el kaval búlgaro, la floguera, el bansuri… son algunos de los instrumentos que Paxariño explicó e hizo sonar magistralmente. Los últimos temas contaron con el acompañamiento de Manu de Lucena y Josete Ordóñez y sirvieron de aperitivo para el concierto de la tarde.


El multiusos se convirtió después en un gran comedor en el que más de 120 personas (participantes, monitores, músicos y organización) disfrutamos de un estupendo “guiso de vaca” al estilo poblano. Tan rico estaba que hubo quienes “tripitieron”.
Por la tarde, las actividades se trasladaron al colegio y su entorno. A las 16’30 comenzaron los talleres. En esta ocasión fueron seis las propuestas en las que participaron más de 80 personas.
Nacho Martínez, de Gaitería Tremol, ha participado en todas las jornadas con una actividad distinta para cada una de ellas. En esta ocasión, el tema fueron los “Instrumentos pastoriles construidos en caña”: el pito de pastor (una flauta travesera de caña muy utilizada en el oeste de Aragón), el cañoto (o caña rajada) y el pito-pato (un reclamo de este animal) fueron los objetos sonoros que los asistentes pudieron fabricar bajo su dirección.


Como instrumento de fuerte implantación en nuestro entorno, la dulzaina y su técnica siempre han estado presentes en Arundo donax. Esta vez, el tema “Otras propuestas para oboes tradicionales” atrajo a muchos gaiteros de dentro y fuera de Aragón. Se trataba de explorar nuevos repertorios de oboes populares europeos (bombarda, graile…), mediterráneos (zurna, al-ghaita, ciaramella…) y de música antigua (chirimía, orlo…) para ver cómo aplicarlos y adaptarlos a nuestros instrumentos. Desde Valencia, Pere Ballester fue el responsable de este taller en el que todos trabajaron y tocaron de lo lindo.

La dulzaina no es nada sin la percusión que la acompañe. Y estando en La Puebla de Híjar, quien mejor que el gran José Manuel Sierra para un taller de iniciación a este apasionante mundo. Utilizando cajas sordas como herramienta de trabajo, Sierra consiguió sintetizar en dos horas y media los rudimentos, patrones y técnicas básicas para los asistentes llegados de lugares tan distantes como Madrid, Barcelona o Segovia o tan próximos como La Puebla o Albalate.
El taller “Combo de música popular moderna (improvisación)” estuvo a cargo de la clarinetista Paula Silvestre, con gran experiencia en todo tipo de géneros musicales, desde la big-band al jazz manouche. Consiguió que el heterogéneo grupo con el que contó (bajo eléctrico, guitarra, arpa, clarinete bajo, oboe y saxo) hiciera sonar diferentes propuestas de improvisación.
Juan Pedrola, el artesano de la caña de Caspe, impartió el taller de “Artesanía con caña”. Bajo su dirección y con la colaboración de su hija, los asistentes, adultos y niños, disfrutaron del placer de crear una cesteta con sus propias manos a partir de materiales tan sencillos como la caña y la anea. Pura magia.

Una actividad aún más relajante, el “Yoga con caña”, impartido por Carmen Cabello, nuestra profesora de yoga afincada en La Puebla, tuvo un gran éxito de participación y contó, además, con el lujo del acompañamiento en directo de la guitarra de Rafael Mestanza.
Mientras todo esto sucedía en el Colegio, un poco más allá, en el parque de la Alameda, el escultor y multiartista David Martínez dirigía la actividad “Arundonimal”. Chicos y mayores tuvieron la oportunidad de colaborar en la creación de animales de caña a escala natural. El parque se convirtió, en poco rato, en un zoo muy singular: una altísima jirafa, un enorme dragón alado escupefuego o un perro salchicha fueron algunas de las sorprendentes creaciones.


A las 8 de la tarde en el Multiusos dio comienzo el esperadísimo concierto de Javier Paxariño Trío. Paxariño ya participó en la jornada Arundo donax 2009, en aquella ocasión acompañado por el pianista Moisés Sánchez. El imborrable recuerdo de aquel concierto animó a la apuesta por este trío de primerísimo nivel, integrado por  Javier Paxariño con flautas y saxos, Josete Ordoñez a la guitarra, mandola y laúd árabe y Manu de Lucena a las percusiones. El concierto, en el que se pudieron escuchar los temas de su reciente disco Dagas de fuego sobre el laberinto, fue extraordinario. El público, vecinos de La Puebla de todos las edades, participantes en el encuentro y personas que vinieron ex profeso, cayó rendido ante la magia musical del trío desde el primer tema. Además, el perfecto sonido, los impresionantes juegos de luces y la estupenda puesta en escena contribuyeron a que la energía encima y debajo del escenario fuera in crescendo y que la calidad de la propuesta, entre el jazz y la música mediterránea, encandilara a todo el mundo.


Domingo 1 de marzo
El acto más entrañable de estas edición de Arundo donax tuvo lugar el domingo por la mañana. Se trataba de homenajear a cuatro de nuestros hombres de caña (Santiago Artal, Juan Pedrola, José Lafaja y Manolo Gómez) por su apoyo incondicional a estas Jornadas sobre la caña musical, por su relación estrecha con la tierra y con la naturaleza, por su sabiduría, por su buen hacer, por sus historias, por su cariño y amistad… porque son pasado, presente y futuro de esta caña tan nuestra.

El homenaje resultó muy poético y sentido. Eugenio Arnao y Concha Breto seleccionaron algunos textos de la mitología y del profundo misticismo sufí acerca de la caña, con el acompañamiento en directo de la música de Mario Gros (pínfano, ney) y José Grima (pínfano, clarinete bajo, shakuhachi). Un “espontáneo”, Pedro Arrabal,  nos relató un cuento sobre las cañas. Con el apoyo de fotos y vídeos, se leyeron los haikus escritos para la ocasión por Concha, que se fueron quemando mientras sonaba el shakuhachi y se proyectaban fotos y vídeos.
Después se procedió al homenaje. Eugenio Arnao había creado unas preciosas cajitas, verdaderos poemas visuales, personalizadas para cada uno de nuestros “hombres de caña”. Él mismo se encargó de entregar a Santiago Artal su reconocimiento. Nuestro “hombre caña” más veterano nació en 1934 en La Puebla de Híjar. Siendo joven aprendió de su entorno a hacer cañizos. Conoce bien los cañares de la desembocadura del río Martín dónde ha cortado durante más de treinta años. Hombre de múltiples oficios (agricultor, empresario, transportista, artesano…), inquieto, siempre investigando, creando, experimentando… ha colaborado desde el inicio de las jornadas Arundo donax.
Concha Breto se encargó de presentar a Juan Pedrola, nuestro segundo “hombre de caña”. Nacido en 1950, en Corbera de Ebro, Juan se trasladó con 7 años con su familia a la ribera de Caspe. A los 9 años comienza a ayudar a su padre en la fabricación de cañizos. En la actualidad, Juan compatibiliza su dedicación a la agricultura con su pasión con realizar objetos decorativos y artesanales con caña.


A continuación fue el turno de José Manuel Lafaja Martín nació en Urrea de Gaén en 1954 en el seno de una familia de agricultores. Su primer contacto con las cañas fue con 14 años, ayudando a su padre a tejer placas de cañizo. En 1996 comienza a trabajar en Caña Selecta S.L. desempeñando en la actualidad la función de encargado. Ha colaborado desde el inicio de las Jornadas Arundo donax en la “Visita a los cañares y corte de caña”, visita a la Caña Selecta y en diferentes exhibiciones.

Manuel Gómez, el más joven de los cuatro, fue presentado por el hijarano Víctor Guíu. Nacido en 1968, Manolo trabaja en la empresa Caña Selecta desde hace 15 años ejerciendo labores de pelado, selección, serrado, recuperación…. Actualmente es jefe de equipo. Pertenece al grupo de dulzaineros de Híjar “La Empajuzada” y es miembro activo de la organización Arundo donax desde su inicio en el 2007, siendo el responsable de una de las actividades con más entidad de la jornada “Visita a los cañares y corte de caña”. El propio Guíu fue el encargado de despedir el acto y cerrar una nueva edición de Arundo donax.





miércoles, 18 de febrero de 2015

Homenaje a los "Hombres de Caña"

Hombre de caña
el que corta, labora
o hace sonar.

Desde la organización de Arundo Donax queremos rendir homenaje a cuatro hombres de caña: Santiago Artal, Juan Pedrola, José Lafaja y Manolo Gómez, por su apoyo incondicional a estas Jornadas sobre la caña musical, por su relación estrecha con la tierra y con la naturaleza, por su sabiduría, por su buen hacer, por sus historias, por su cariño y amistad… porque son pasado, presente y futuro de esta caña tan nuestra.
El homenaje se celebrará el domingo 1 de marzo a las 11,30 en el Salón multiusos de La Puebla de Híjar en un sencillo acto donde la literatura y la música relacionadas con las cañas estarán presentes. Eugenio Arnao, Concha Breto, Pedro Arrabal y Víctor Guiu serán los responsables de la palabra. Mario Gros y José Grima sonarán las cañas.



SANTIAGO ARTAL
Nuestro “Hombre caña” más veterano, nacido en 1934, en La Puebla de Híjar. Siendo joven aprendió de su entorno a hacer cañizos. Conoce bien los cañares de la desembocadura del río Martín, allí ha cortado casi treinta años. Hombre de múltiples oficios (agricultor, empresario, transportista…) también las ha cargado en su camión. Hombre inquieto, siempre investigando… también las cañas. Ha colaborado desde el inicio de las Jornadas Arundo Donax en la “Visita a los cañares y corte de caña”, exhibiciones y diferentes exposiciones.


JUAN PEDROLA
Nacido en 1950, en Corbera de Ebro, Juan Pedrola se traslada a los 7 años con su familia a la ribera de Caspe. Con sólo 9 años comienza a ayudar a su padre en la fabricación de cañizos. La zona de Caspe era en esa época especialmente activa en esta manufactura hasta que en los años 70 la construcción adopta otros materiales y cae la demanda de cañizos. Desde entonces, Juan compatibiliza su dedicación a la agricultura con su afición a realizar objetos decorativos y artesanales con caña en su tiempo libre. Pedrola ha participado en las Jornadas Arundo Donax desde 2011 en el Mercadillo de caña, exhibiciones, exposición “Cañarte”, y como monitor del taller “Artesanía con caña”.


JOSÉ LAFAJA
José Manuel Lafaja Martín nació en Urrea de Gaén en 1954 en el seno de una familia de agricultores. Su primer contacto con las cañas fue en el invierno de 1968 ayudando a su padre a tejer placas de cañizo. En 1996 comienza a trabajar en Caña Selecta S.L. en Quinto de Ebro hasta el año 2000 que se traslada a Híjar  realizando la función de encargado. Ha colaborado desde el inicio de las Jornadas Arundo Donax en la “Visita a los cañares y corte de caña”, visita a la fábrica Caña Selecta S.L. y en diferentes exhibiciones.



MANOLO GÓMEZ PEIRAT

Joven hijarano, nacido en 1968. Manolo trabaja en la empresa de Caña Selecta desde hace 15 años ejerciendo labores de manipulación: pelado, selección, serrado, recuperación…. Actualmente es jefe de equipo. Pertenece al grupo de dulzaineros de Híjar “La Empajuzada” desde el 2000. Es miembro activo de la organización Arundo Donax desde su inicio en el 2007, siendo el responsable de una de las actividades con más entidad de la Jornada “Visita a los cañares y corte de caña”.

domingo, 8 de febrero de 2015

Arundo donax 2015: Concierto de Javier Paxariño Trío





Sábado 28 de febrero de 2015 a las 20h. en el salón mulitusos "El Charif" de La Puebla de Híjar (Teruel). Entrada libre.

JAVIER PAXARIÑO TRÍO
MÚSICA DEL MEDITERRÁNEO CON SABOR A JAZZ
JAVIER PAXARIÑO (SAXELLO, SAXO ALTO, FLAUTA EN SOL, KAVAL, NEY)
JOSETE ORDÓÑEZ (GUITARRA ESPAÑOLA, LAUD ÁRABE ELÉCTRICO Y MANDOLA)
 
MANU DE LUCENA (BATERÍA, CAJÓN, DARBUKA, DJEMBÉ)

GIRA PRESENTACIÓN NUEVO DISCO “DAGAS DE FUEGO”
Javier Paxariño Trío representa el amplio mosaico musical español en un terreno actual. Este nuevo trabajo junto a Josete Ordoñez (guitarra, mandola, y laud eléctrico) y Manu de Lucena (cajón, darbuka, djembé y batería) es pasión, son los sonidos del Mare Nostrum cohesionados con la música española de las tres culturas. Los ritmos del Mediterráneo se dan la mano: el ritmo gnawa del Magreb con el ritmo ajechao de Extremadura, idas y venidas de influencias con el tapiz de fondo de la gran diversidad cultural de la Península. Todo ello aderezado con el uso de instrumentos tradicionales conviviendo con la tecnología más actual.
La música de Javier Paxariño Trío va más allá del flamenco, mostrando de una manera más equilibrada nuestra realidad actual, no se queda varado en un solo estilo, sino que abarca el amplio abanico lleno de matices que conforma la riquísima cultura española.
...Sobre el laberinto del Mediterráneo se alzaron civilizaciones distintas. De todas ellas recoge ahora sonidos Javier Paxariño. Él los transforma al enredarlos por esos tubos distintos que sólo él sabe soplar así, y los dota de una musicalidad capaz de transmitir emociones nuevas. Saxos y flautas que se unen a las cuerdas de Josete Ordóñez y a los parches percutidos de Manuel de Lucena. Una suerte de trío para hacer reventar el Mediterráneo en un complejo –y sencillo a la vez- lenguaje musical que quiere trascender a ese entorno reducido y aparecer universal, atlántico, pacífico, índico...
No hay impostura, nada que se preste a lo forzado. Todo fluye. Las dagas de fuego también derriten los muros, tan reales en todos los pueblos que vierten tantas veces su locura en la cuenca mediterránea.
La música que propone el trío de Paxariño derriba esas fronteras como una pequeña ola, sin esfuerzo aparente, deshace un castillo de arena a la orilla de la playa. No hay árabes, no hay latinos, no hay palestinos, no hay cristianos, no hay judíos. Hay seres que se aman y a los que la etiqueta, la marca, les sirve para poco.
Ese arrebato de pasión es el que también mueve a Javier Paxariño a hacer esta música. Tonalidades flamencas ajustadas al sonido más oriental del Mediterráneo, pinceladas gnawas del norte de África que se unen a los ajechaos ibéricos (ya hizo algo parecido con los aragoneses Biella Nuei y los marroquís Azawan en el disco Casser le mur), klezmer de los judíos del este para cantar a los palestinos, melodías árabes, tonadas sefardís. Las tres culturas monoteístas en un mismo y único sonido: el de la música del corazón. El corazón de la gente que entiende de amor y no quiere permitirse el odio.
La música última de Javier Paxariño es esperanza. Nostalgia de un futuro sin trampas ni muros. Sin barreras, sin incomprensiones. Invita a conocer al otro, al diferente, para llegar a la conclusión de que no hay enemigo, salvo el que llevamos cada uno dentro. Ese que no nos deja ver lo que el otro, el de enfrente, tiene en común con nosotros. Que es mucho más.
Dagas de fuego sobre el laberinto viene a ser en música el agua en la que nos diluimos los humanos para entendernos como un todo único, pero lleno de matices y posibilidades distintas y particulares que no hacen sino enriquecernos el alma, en vez de alejarnos.
Fernando Íñiguez (Periodista musical: El País, Radio 3) Marzo 2014
JAVIER PAXARIÑO
Javier Paxariño especialista de los instrumentos de viento, está considerado como uno de los más destacados saxofonistas de España mostrándose en escena como un artista completo. Pionero de la música de fusión y estudioso de los instrumentos y músicas del Mediterráneo así como de la tradición peninsular, ha dedicado gran parte de su carrera a componer música inspirada en fuentes de raíz ibérica.
Abarca desde el jazz hasta el folk, pasando por la música de vanguardia e incluso por el rock progresivo de los años setenta. La trayectoria musical de Javier Paxariño es amplia y versátil, llena de colaboraciones en proyectos musicales tanto propios como con grandes artistas del panorama nacional e internacional, en el mundo de la gran pantalla, televisión, danza y teatro.
Entre otros muchos proyectos Javier ha sido miembro fundador de Radio Tarifa y ha colaborado con numerosos artistas tales como Kevin Ayers, Miguel Ríos, Joaquín Sabina, etc. Cabe destacar su colaboración creativa con el compositor Alberto Iglesias para las bandas sonoras de cine: Vacas (premiada en Japón), El jardinero fiel y Cometas en el cielo (ambas nominadas al Oscar a la Mejor Banda Sonora) entre otras y, recientemente, con el compositor Francés Pascal Gaigne para la película Katmandú de Icíar Bollaín.
DISCOGRAFÍA
Dagas de fuego sobre el laberinto. 2014. Músicas del crisol mediterráneo.
Ouroboros, 2002. Nominado como mejor disco de Nuevas Músicas en los Premios de la 
Música de 2004.
Perihelión. 1996. Inspirado en las músicas mediterráneas y del África Subsahariana.
Temurá. 1994. Basado en las Tres Culturas de la España andalusí (judía, cristiana y 
musulmana). El disco se distribuye en Europa, EEUU y Japón. El grupo es seleccionado 
como representante de las Nuevas Músicas de España en el Pop Komm de Alemania.
Pangea. 1992. Viaje musical a través de diferentes continentes que se proyectó a nivel 
nacional con gran éxito.
Espacio Interior. 1998. Primer disco de fusión de Javier Paxariño con muy buena acogida por la crítica especializada

PRENSA
http://www.aforolibre.com/musica/del-mundo/javier-paxarino-trio-en-el-ccp-de-diputacion-1279 (Crítica concierto Málaga 17 de mayo 2014)  
http://www.aforolibre.com/musica/del-mundo/javier-paxarino-trio-en-el-ccp-de-diputacion-1279 (Crítica concierto Málaga 17 de mayo 2014)   
http://ccaa.elpais.com/ccaa/2014/05/05/madrid/1399318468_685671.html (El País, edición impresa y digital)
http://www.diariofolk.com/cronica_concierto/javier-paxarino-trio-dagas-de-fuego (Crítica concierto Madrid 6 mayo 2014)
http://www.elperiodicodearagon.com/noticias/escenarios/libre-pajaro-cable_931195.html (Crítica concierto Zaragoza 28 de marzo 2014)
http://www.rtve.es/alacarta/audios/discopolis/discopolis-8583-javier-paxarino-29-04-14/2536381/ (Programa integro dedicado a Javier Paxariño) 
http://www.rtve.es/alacarta/audios/taratana/taratana-charla-paxarino-05-04-14/2490048/ (Programa integro dedicado a Javier Paxariño)
http://www.rtve.es/alacarta/audios/el-ojo-critico/ojo-critico-06-05-14/2547845/ (El ojo crítico entrevista con tema en directo)  
http://www.rtve.es/alacarta/audios/tropico-utopico/tropico-utopico-cosecha-11-04-14/2503750/ (30:49 aprox)  
http://www.lossonidosdelplanetaazul.com/podcast/edicion-no-2114/ Entrevista http://www.noticiasdenavarra.com/2012/08/24/ocio-y-cultura/cultura/miel-sobre-hojuelas-concierto-de- javierpaxarino-trio
http://www.aragonliberal.
INTERNACIONAL
http://www.rtve.es/alacarta/audios/emision-en-arabe/emision-arabe-20-05-14/2573563/ (Entrevista en Radio 3 para el mundo árabe)
http://lyon.cervantes.es/FichasCultura/Ficha89166_56_1.htm http://www.jazz-rhone-alpes.com/130603/

Arundo donax 2015: Yoga con caña

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Vamos a realizar una clase de Hatha-yoga, con asanas (posturas) suaves con ayuda de cañas, pranayamas (ejercicios respiratorios) y una relajación con música en directo con el músico Rafael Mestanza Cabello.

Carmen Cabello (Córdoba, 1964) se afinca en La Puebla de Híjar en 1989. Su incursión en el mundo del yoga es de la mano de su profesora Antonia Rodríguez Carpio, acabando su formación en Zaragoza y Barcelona. En 1998 comenzó dando “Yoga para niños” en el Colegio Público “Julio Sanz Gimeno”, actividad que sigue impartiendo trimestralmente a todos los niños del colegio. Dos años más tarde comenzó yoga para adultos, embarazadas, personas mayores, niños y bebés. Actualmente da clases de yoga en La Puebla de Híjar, Híjar, Urrea y Albalate del Arzobispo, así como clases de yoga para niños en colegios de Zaragoza.

Arundo donax 2015: Arundonimal

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Taller de escultura para la creación de animales con cañas.  Arte povera / land art
El taller será divergente con la única pauta de crear un animal incluso inventado (a tamaño real a ser posible). Está dirigido a niños y niñas pudiendo participar adolescentes, jóvenes y adultos. Yo como monitor trabajo como facilitador de materiales y soluciones técnicas y manejo de los materiales, dejando que creen con total libertad. Se fomentará el trabajo en equipo para abarcar animales más grandes, aprender y disfrutar más el taller. Se propondrá hacer alguna pieza aérea (móvil), aprovechado algún árbol (mono, pájaro, perezoso…).

David Martínez Sánchez es escultor, educador, animador infantil, monitor de talleres en diversas disciplinas y objetivos con diferentes rangos de edad.  Trabaja en distintos campos creativos:  edición de video, diseño gráfico, ilustración, escenografía, pintura mural, artes escénicas, dirección artística, y música. Persona enérgica, empática, con amplia experiencia en trabajos de equipo. https://davidmartinezsanchez.wordpress.com

Arundo donax 2015: Percusión para acompañar dulzainas


El nivel será de iniciación, sin necesidad de conocimientos previos. Una toma de contacto con los elementos y patrones más elementales de la percusión aplicada de forma práctica al repertorio de dulzaina. Utilizaremos cajas sordas. Si alguien dispone de ellas, que lo diga en el momento de la inscripción.
JosManuel ﷽﷽﷽e contacto con el mundo de la percusi, que lo diga en el momento de la inscripcié Manuel Sierra no alcanza a  recordar cuando empezó a tocar el tambor. Como tantos otros convecinos de La Puebla de Híjar (Teruel) probablemente fuera antes de comenzar a andar. Su pasión por el ritmo y la percusión le llevó a estudiar batería y convertirse en músico profesional. Se inició en las orquestas de baile Atlanta y Abderramán de la mano de Eloy Salvador “El Abuelo” de Híjar, pasando por numerosas agrupaciones de diferentes estilos: desde el folk rock de Ácido Folklórico o los gaiteros de Azofra a la actualidad del Comando Cucaracha y La Libertina (en sus versiones de fanfarria y bailables). José Manuel imparte clases de tambor y bombo en la escuela municipal de La Puebla de Híjar.

Arundo donax 2015: Combo de música popular moderna (improvisación)

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El combo es la manera práctica de aprender a improvisar, desarrollar tu oído y poner en práctica tus conocimientos musicales en grupo. Programa
1.    Improvisación: Uso del Lenguaje / El tema y variaciones.
2.    Práctica: Combo, banda de práctica.
3.    Guía de trabajo para improvisar.
4.    Guía auditiva: Referentes auditivos de música popular moderna.
Abierto a todos los instrumentos musicales, incluido base rítmica (contrabajo, batería, piano…) así como para todas las edades, sean niños y adultos.
Se requiere tener conocimientos mínimos de lenguaje músical y conocer y tocar escalas mayores y menores con hasta tres alteraciones. Llevar el instrumento, atril, lápiz y papel pautado.
Paula Silvestre Teodoro se forma en la escuela de banda de Muel (Zaragoza) bajo la dirección de su padre Jaime Silvestre Alcayde y su tío Joaquín Alcayde, profesionalizando los estudios superiores de música en el conservatorio de Zaragoza, su ciudad natal.
“De la calle a las aulas” es su lema, la cultura musical popular europea, la improvisación musical su fuente y la música en la calle su vivencia y desarrollo creativo que le lleva a participar por diversos festivales de calle por España y Europa.
Profesional y docente, destaca por la creación, siendo miembro fundador de varias escuelas de banda, profesora de clarinete en Conservatorios y docente en la enseñanza secundaria de la asignatura de música en Aragón.

Arundo donax 2015: Artesanía con caña

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En este taller conoceremos las técnicas básicas para el trabajo de la caña: cortar, secar, limpiar, rajar, preprarar, tejer... Juan Pedrola propone la elaboración de un sencillo macetero para introducirnos en el mundo de la artesanía con caña. No es necesario tener conocimientos previos. Los alumnos deberán llevar navaja o cuter poco afilado.
Nacido en 1950, en Corbera de Ebro, Juan Pedrola se traslada a los 7 años con su familia a la ribera de Caspe. Con sólo 9 años comienza a ayudar a su padre en la fabricación de cañizos. La zona de Caspe era en esa época especialmente activa en esta manufactura hasta que en los años 70 la construcción adopta otros materiales y cae la demanda de cañizos. Desde entonces, Juan compatibiliza su dedicación a la agricultura con su afición a realizar objetos decorativos y artesanales con caña en su tiempo libre.